R.S : Bonjour Guillaume.

G.D : Bonjour Reynald.

R.S : En 2009 tu as suivi un cours au HB studio à New York. Pourquoi ce choix ?

G.D : J’étais curieux de voir comment les acteurs américains travaillaient. J’ai entendu parler comme tout le monde de l’Actor studio, j’ai eu très envie d’en savoir davantage.

R.S : En 2013, en tant qu'enseignant cette fois, tu as donné des cours sur "l’Estime de Soi jeunesse et adultes". De quoi s'agissait-il exactement ?

G.D : Pour ce qui concerne la "jeunesse" je devais aider des étudiants à préparer un oral pour un concours ou un examen. L’objectif était de leur faire comprendre quels étaient leurs atouts et leurs difficultés. Je me suis servi du théâtre pour leur faire prendre conscience de leur voix, leur posture, leur point de regard etc. En ce qui concerne les adultes c’était différent. Il s’agissait de travailler avec des personnes éloignées de l’emploi. Je les préparais à passer un entretien d’embauche je devais leur donner les outils nécessaires pour réussir cet entretien. Ca ne voulait pas forcément dire de décrocher le job mais au moins de réussir à mettre toutes les chances de leur coté pour y parvenir. Là aussi le théâtre m’a aidé. J’ai crée des simulations d’entretiens filmés, les candidats pouvaient se découvrir à l’image, et analyser objectivement ce qui fonctionnait et ce qui les mettait en difficulté. C’est un exercice redoutable mais très efficace.

R.S : Et en 2010-2011 tu as donné, je cite ton CV, des "Cours de théâtre enfants (Inde, Cambodge, Australie, Nouvelle Zélande...)" ! Tu as enseigné dans tous ces pays ?

G.D : Oui j’ai eu l’occasion de jouer un spectacle pour enfants autour du monde, et de donner des cours de théâtre dans des orphelinats, des hôpitaux pour enfants,  des écoles, dans de nombreux pays.

R.S : Tes casquettes sont multiples car, là en tant que metteur en scène, tu as fait un "spectacle immersif dans le noir" (Le Sommeil des Diables). C'est intrigant, on aimerait savoir ce que c'était !

G.D : Il s’agit d’un spectacle que j’ai mis en scène et qui s’est joué l’année dernière. Il retrace la vie et le destin des deux volcanologues français Katia et Maurice Krafft. Le but était de créer un spectacle inclusif pour non voyants, mal voyants et voyants. Le public assiste au spectacle les yeux bandés, ce qui permet aux acteurs de pouvoir jouer et se déplacer normalement en lumière. Il y avait une bande-son en multi-diffusion créée spécialement pour plonger le spectateur au centre de l’action. D’où le terme d’immersif. La prochaine étape de travail sera d’inclure l’olfactif. Je souhaite qu’il soit le plus sensoriel possible.

R.S : Comment as-tu pris le chemin du doublage ?

G.D : Grâce à ma compagne qui en fait depuis plusieurs années. J’ai eu la possibilité d’assister avec elle en studio et par la suite de rencontrer des DA qui m’ont donné ma chance.

R.S : C'était une discipline à laquelle tu pensais lorsque tu as commencé ton parcours de comédien ?

G.D : Honnêtement... Pas du tout. Je savais que c’était une branche très difficile du métier. J’avais peur de ne jamais y arriver.

R.S : Quels sont tes loisirs ?

G.D : Le sport, la lecture, le cinéma, les jeux vidéos.

R.S : Merci beaucoup Guillaume.

G.D : Merci à toi.

Interview de mai 2020