R.S : Bonjour Soleïma.

S.A : Bonjour Reynald !

R.S : D’où vient que vous parlez couramment l’anglais et que vous avez des notions de portugais et d’arabe ?

S.A : J’ai des notions d’arabe car mon père est syrien. Ma mère a été professeure d’anglais, elle était donc très exigente sur l’apprentissage de cette langue. Puis, j’étais influencée par la culture anglo-saxonne : j’adorais chanter Nirvana ou Bob Marley, selon les âges et les influences... Je cherchais les paroles et leurs traductions pour en comprendre le sens et mieux les chanter. Au gré de mes voyages, j’ai eu la chance d’aller en Angola. Je suis tombée en amour de cette culture et de ces gens et alors j’ai appris le portugais - ou plutôt l’angolais qui est un mélange de portugais et de kimbudu. Maintenant, je découvre l’argentin car je suis passionnée de tango. Je crois que j’aime le langage en général, la musicalité des langues, et les différentes structures de pensées que les cultures embrassent.

R.S : Lors de votre formation au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Montpellier, vous aviez déjà dans l’idée de "monter" à Paris par la suite ?

S.A : Pas du tout. Je ne planifiais rien. Après le Conservatoire, j’ai continué de voyager. Après 5 ans d’expériences formidables entre Nîmes, la Corrèze, le Burkina Faso et le Cameroun, j’ai choisi de rejoindre mon meilleur ami du conservatoire qui s’était installé à Paris. L’amitié parfois c’est comme un pays auquel on appartient, où l’on se retrouve, en tous cas c’est un endroit où je me sens toujours bien. Ensemble, nous avons co-fondé une compagnie théâtrale : Termos.

R.S : Comment s’est faite votre insertion professionnelle ?

S.A : Plutôt joliment ! De joies en sacrifices, de luttes en accomplissements, de révolutions en résiliences... Rien n’est jamais acquis. Cela peut paraître difficile, mais quand on aime...

R.S : Lorsque vous parlez de performances artistiques dans votre CV, de quoi s’agit-il ?

S.A : Quand je parle de performance, c’est lorsqu’une grande partie de l’action dramatique est donnée à l’improvisation et/ou à l’in situ, au contexte ou à la situation, dans la rue par exemple, ou quand il y a une grande participation du public, un rapport particulier au réel et au temps présent. Ces expériences m’offrent de nouvelles perspectives - autres que celles du théâtre classique - un rapport plus proche du public que j’apprécie énormément, et une grande amplitude et une liberté de jeu.

R.S : Comment avez-vous pris le chemin du doublage ?

S.A : Je rêvais de faire du doublage depuis très longtemps. Gamine déjà, je m’amusais à rejouer les voix de mes dessins animés préférés : Ranma ½, la Petite Sirène ou encore Nicky Larson. Arrivée à Paris, je me suis renseignée sur les studios, j’ai eu la chance de rencontrer Cécile Villemagne, qui m’a présentée à Magali Barney, qui m’a conseillé de faire un stage...

R.S : Quel regard portiez-vous sur cette branche de la profession avant d’y travailler ?

S.A : Je n’avais aucune idée sur ce métier avant. Je n’étais que dans la passion, je ne réfléchissais pas à la technique. Je ne pensais pas que c’était aussi difficile. Maintenant, je prends soin de ma voix et je travaille fort.

R.S : Quels sont vos loisirs ?

S.A : J’aime beaucoup danser, en particulier le tango, et chanter, en particulier le jazz. J’aime aussi écrire, l’océan, et surfer, et ne rien faire après, au soleil !

R.S : Merci beaucoup Soleïma.

S.A : Merci à toi !

Interview de février 2020