R.S : Bonjour Jean-Claude.

J.C.D : Reynald bonjour.

R.S : Peux-tu parler de ton parcours de comédien ?

J.C.D : Parcours assez atypique. Tout a commencé j'avais une vingtaine d'années, par le biais du cabaret où je racontais des histoires sous forme de sketches dans lesquels je jouais chaque personnage et où s'intercalaient des imitations. Puis de cabarets en salles de province, les années s'écoulaient et un jour Madame Publicité m'a tiré par l'oreille. Et j'ai eu la chance d'interpréter des petits bijoux d'écriture radiophonique, de créer des personnages, de jouer sur les accents et de donner la réplique à des "pointures" : Michel Galabru , Alice Sapritch, Bernadette Laffont, Philippe Khorsand , Valerie Lemercier, François Cluzet, Brigitte Fossey et beaucoup d'autres, qui ont sans aucun doute été mes meilleurs profs.

R.S : Comment es-tu entré dans le doublage ?

J.C.D : La persévérance, l'entêtement voire le harcèlement m'ont permis de me retrouver "à la barre" coincé entre Roger Carel et Philippe Dumas sous l'oeil de Gérard Hernandez, ce qui pour une première était un cadeau magique qui restera toujours dans un petit coin secret de ma mémoire !

R.S : J'imagine  que tu sais depuis longtemps que tu as cette étonnante faculté de modifier ta voix. Est-ce quelque chose que tu avais particulièrement envie d'exploiter professionnellement dès le départ ?

J.C.D : Oui, puisque mes premières expériences de scène étaient liées principalement à l'imitation. Mais bien avant cela, vers l'âge de 7\8 ans, ma passion consistait à essayer de refaire les personnages auxquels Roger Carel prêtait sa voix. Et j'irais plus loin en avouant que c'est lui qui m'a donné envie de faire ce métier.

R.S : Quelle différence y a-t-il à tes yeux entre le travail sur un dessin animé et celui sur un film avec de vrais comédiens ?
 
J.C.D : Une énorme différence ! Le dessin animé autorise "une folie", un "lâchage", et permet de temps en temps de sortir des clous ! Mais demande également une grande maîtrise de la diction et une inventivité continuelle !  Le film, donc prêter sa voix à un comédien, est un exercice totalement différent. La scène a été tournée et un comédien a joué son rôle. Il s'agit désormais de respecter son jeu, ses émotions, de tenter d'être lui et ne surtout jamais le trahir !

R.S : Toi qui as également dirigé, ressens-tu une différence entre la direction artistique que fait un autre comédien et celle que fait un D.A. qui n'est pas lui-même comédien ?

J.C.D : Je ne peux répondre à ta question car j'ai toujours été dirigé par des D.A. qui étaient comédiens !

R.S : Le travail au micro te procure-t-il autant de plaisir que le travail sur une scène ou devant une caméra ?

J.C.D : C'est ce métier qui me procure du plaisir ! Et que ce soit en studio, sur scène ou devant une caméra, il y a toujours un micro pour diffuser ce plaisir, alors la réponse est Oui !

R.S : Quels sont tes hobbies ?

J.C.D : Eh bien que voilà un bien bel enchaînement ! Car une de mes passions depuis une quarantaine d'années est justement de collectionner les micros.

R.S : Merci beaucoup Jean-Claude.

J.C.D : Merci à toi.

Interview de novembre 2013