R.S : Bonjour Reynald.

J.B.G : Bonjour Reynald.

R.S : Après le Cours Simon, où vous avez été récompensé par le prix François Périer (ce qui a dû être un moment intense ?), vous êtes entré au Conservatoire
National Supérieur de Paris. Quels souvenirs gardez-vous de votre passage dans cet établissement ? Qu’en avez-vous tiré ?

J.B.G : Je suis entré au Conservatoire à 19 ans. Formidable lieu de savoir, de rencontres, et d’émulsion. Pris en charge par des hommes remarquables, nous avions à notre disposition tout ce qui était nécessaire à notre épanouissement. C’est à ce moment que certains choix se sont imposés à nous ; choix artistiques, littéraires, etc. Ce sont ce brassage d’idées, cette émulsion entre les élèves qui ont fait de nous ce que nous sommes devenus.

R.S : Comment s’est faite par la suite votre insertion professionnelle ?

J.B.G : Mon insertion professionnelle a été marquée par les liens que nous avons tissé au sein du Conservatoire. C’est avec cette génération théâtrale que s’est ouverte ma voie. C’est mon professeur, Antoine Vitez, qui m’a engagé dans sa troupe.

R.S : Comment avez–vous pris le chemin du doublage ?

J.B.G : A cette époque, et durant les dix années qui ont suivi, je n’avais aucune connaissance en doublage. Je n’y avais jamais pensé. Ma rencontre avec le cinéaste Chilien Raoul Ruiz, avec lequel j’ai tourné plus de cinq long-métrages, a été déterminante. C’est lors des séances de post-synchronisation que j’ai découvert ce qu’était le doublage. J’ai tout de suite été attiré par les possibilités qu’il m’offrait sur le plan de la créativité ; le résultat doit être immédiat. C’est une autre approche, une technique différente, une fenêtre ? de notre métier.

R.S : Il me semble que c’était une discipline assez ignorée, voire méprisée, lorsque vous avez débuté votre parcours ?

J.B.G : Effectivement, il y a quelques décennies, il était mal vu de faire du doublage. Mais cela a bien changé, heureusement. Je pense que les gens qui considéraient le doublage comme une activité mineure voire méprisable pêchaient surtout par ignorance ou par envie.

R.S : Quel regard portez-vous aujourd’hui dessus ? Est-ce que cette discipline vous apporte les mêmes satisfactions de comédien que la scène ou la caméra ?

J.B.G : Concernant les satisfactions que le doublage m’apporte, elles sont multiples ; la diversité des rôles proposés, la qualité des gens qui nous entourent, comme les directeurs artistiques et les comédiens qui partagent le plateau, cette possibilité qui nous est donnée de faire notre travail au mieux, de s’engager réellement, comme si nous étions les vrais acteurs. Ce n’est finalement pas si éloigné de la scène ou du plateau de cinéma. Nous sommes les mêmes. La technique et l’approche changent, mais ce  qu’il y a en nous reste pareil.

R.S : Regardez-vous les VF vous-même en tant que spectateur ?

J.B.G : Lorsque j’étais plus jeune, je préférais la VO, mais depuis que je fais du doublage, je suis plus attentif aux différentes versions, et je dois dire que la qualité du doublage en France est assez remarquable.

R.S : Quels sont vos loisirs ?

J.B.G : Lire et puis la mer et la montagne, tant que je peux...

R.S : Merci beaucoup Jean-Bernard.

J.B.G : Un grand merci Reynald

Interview d’octobre 2019