R.S : Bonjour Elsa.

E.D : Bonjour Reynald.

R.S : Quel a été ton parcours de comédienne ?

E.D : Le virus de la comédie m'a attrapée assez tôt. J'en ai d'abord fait en amateur au collège, au lycée, puis à la fac. Et chaque fois que je devais arrêter c'était un crève-cœur... Jusqu'à ce que je décide d'en faire de façon intense en entrant dans une école professionnelle. J'ai ensuite longuement arpenté les planches avant de passer à l'écran puis derrière un micro.

R.S : Quel regard portais-tu sur le doublage avant d'en faire toi-même ?

E.D : Je n'avais pas de regard prédéfini sur le doublage avant d'en faire moi-même. J'ai toujours été très tentée par l'expérience, et maintenant que j'en fais je trouve ça fascinant. Glisser sa voix dans un corps qui ne nous appartient pas et pouvoir incarner un personnage qu'on ne pourrait parfois pas interpréter physiquement au cinéma, c'est assez vertigineux ! Le comédien original nous embarque vers des pistes sur lesquelles on n'a pas forcément l'habitude de s'aventurer. Ça m'enrichit beaucoup en tant que comédienne. Je fais de merveilleuses rencontres artistiques et humaines, j'étoffe ma palette. C'est un nouveau terrain de jeu qui s'offre à moi.

R.S : Regardes-tu les VF en tant que spectatrice ?

E.D : Je privilégie toujours les VO... même si elles ne valent pas toujours la VF lol

R.S : Que peut apporter un stage d'improvisation à un comédien, selon toi, puisque tu en as suivi un toi-même ?

E.D : Improviser c'est se jeter dans le vide sans filet et retomber sur ses pieds avec plus ou moins de virtuosité. Ça développe énormément la concentration,  l'écoute, l'imaginaire, le lâcher-prise, la capacité à rebondir... C'est également un merveilleux outil pour préparer une pièce : construire un personnage, son quotidien, son passé, ses relations avec les autres, transposer les situations complexes de certaines scènes pour mieux se les approprier... et surtout vivre pleinement l'instant présent.

R.S : Scène, micro, caméra… Y a-t-il un "lieu" de jeu où tu te sens plus spécialement chez toi ?

E.D : Ces 3 activités sont pour moi complémentaires et nourrissent toutes mon approche du jeu. Le théâtre est un grand laboratoire où on peut s'essayer, prendre le temps d'explorer en détail toutes les facettes imaginables d'un rôle. Le cinéma permet l'intime, développe l'économie, la précision. Et le micro... je l'ai déjà mentionné plus haut. Je suis assez curieuse de nature. J'aime explorer différents types de personnages, différents registres, méthodes de travail... Du coup, je me sens chez moi partout, si la personne qui reçoit met ses hôtes à l'aise et que l'ambiance sur le plateau est conviviale. En doublage j'ai eu la chance d'être portée par des gens merveilleux, tant sur un plan artistique qu'humain, qui m'ont beaucoup appris : Thierry Wermuth, Brigitte Aubry, Bruno Dubernat, Guillaume Orsat, Cyrille Artaux, Gilles Morvan, Laurent Dattas, Blanche Ravalec...

R.S : Quels sont tes hobbies ?

E.D : Vaste question... Je citerai le chant et la danse. Et dans les 2 cas, là encore, j'aime beaucoup improviser. Ce sont à la fois des exutoires et des lieux de création. Notamment le chant jazz, soul et la danse contemporaine qui sont aussi pour moi des laboratoires de recherche en tant que comédienne.

R.S : Merci beaucoup Elsa.

E.D : Merci à toi Reynald !

Interview de juin 2016