R.S : Bonjour Pascale.

P.C : Bonjour Reynald !

R.S : Peux-tu raconter tes débuts de comédienne ?

P.C : Par hasard, en 6ème, j'ai assisté à une présentation d'ateliers que proposait mon lycée et j'ai été fascinée par le professeur de théâtre qui présentait son atelier. Je me suis donc inscrite et l'aventure a commencé ! L'année suivante je me suis inscrite au conservatoire de ma ville pour des cours une fois par semaine, puis la cadence s'est intensifiée jusqu'à mon Bac. Au conservatoire on présentait des scènes mais, en parallèle, avec ce professeur on montait des spectacles. A 14 ans, toujours avec elle, je suis partie en tournée un été, c'était génial. Je passais aussi des castings pour téléfilms, films, pubs, etc. Et donc, tout naturellement, je me suis présentée au concours de la Rue Blanche. J'y ai suivi les cours pendant 3 ans et j'ai tout de suite travaillé en sortant de l'école.

R.S : La scène est très importante, pour le contact direct que l'on a avec le public, mais il y a certainement bien d'autres choses, n'est-ce pas ?

P.C : Tout le travail avant les représentations ! Toute l'équipe, les partenaires... L'excitation de commencer un projet ensemble, de le répéter, de chercher, de trouver, de souvent buter, d'être en ébullition même en dehors des répétitions. Quand je répète une pièce et que je la joue, j'ai du mal à ne pas être tout le temps dedans, je crois que c'est un peu l'horreur pour mon entourage ! Je me souviens du rôle d'Hélène de Troie. Je n'arrivais pas à trouver, ce que je proposais était nul et, 15 jours avant les représentations, chez moi, j'ai eu un déclic, il m'avait fallu du temps... Bizarrement je me souviens plus des répétitions que des représentations et du fait que, surtout, le metteur en scène m'ait fait confiance.

R.S : Comment as-tu commencé le doublage ?

P.C : Encore par hasard ! Je jouais au théâtre avec des comédiens qui faisaient tous du doublage. J'étais la benjamine et totalement étrangère à cette branche du métier. Des directeurs de plateau venaient voir leurs copains jouer et m'ont proposé d'assister, de venir faire des essais, et comme j'ai "pigé" la technique assez vite, j'ai commencé à en faire. Mais la technique ne fait pas tout, heureusement, (il faut pouvoir s'en "libérer" pour commencer à jouer) et le plus dur restait à faire. Au départ je n'éprouvais pas de plaisir (j'avais un trac monumental et je me trouvais à chier !) mais grâce à la confiance (toujours !) des directeurs de plateau et à leur façon de me diriger, j'ai réussi à surpasser cette peur, à m'amuser et à prendre aujourd'hui un plaisir énorme. J'adore faire du doublage, mais il y a 10 ans je n'en aurais pas mis ma tête à couper !

R.S : Lorsqu'on double une comédienne sur la durée, est-ce un confort ?

P.C : Je ne peux pas dire un confort, je dirais plutôt qu'on retrouve quelqu'un qui ne nous est plus totalement étranger, donc on se familiarise un peu avec le jeu de cette comédienne. Cela aide forcément. Mais comme rien n'est acquis, je ne suis jamais sûre de moi. Cela dit c'est agréable, vraiment, de suivre quelqu'un...

R.S : Au fil des années as-tu la sensation que le doublage t'a fait découvrir certaines qualités de comédienne que tu ne soupçonnais pas ?

P.C : Ho la la ! Honnêtement, je ne sais pas. Des qualités et des défauts ! J'essaie de ne pas trop penser quand je suis à la barre, je regarde, j'écoute, j'essaie de jouer et de comprendre ce que souhaite le directeur de plateau. La rapidité, analyser toutes les données, et essayer de les restituer le mieux possible.

R.S : Lorsque tu prêtes ta voix pour des jeux vidéo, comment se passent les séances de travail ?

P.C : On se retrouve, seule, face à un écran avec plein de fichiers et il faut y aller ! On enquille les fichiers donc il faut, dans sa tête, globaliser le texte, articuler. Quand par exemple je travaille sur le Commandant Shepard, pour "Mass Effect", j'ai l'impression que je vais faire un marathon, une épreuve, dans le sens positif du terme. Je n'aime pas enregistrer assise (pour "la colonne d'air"), je suis debout, je me concentre sur les mots bien sûr, le sens de la phrase, mais aussi sur la position de mon corps, la façon dont va sortir ma voix... Donc quand les séances durent plusieurs jours d'affilée, ça devient du sport. Pour un jeu vidéo assez violent, pendant 4 heures j'ai balancé des insultes en hurlant. Le lendemain j'avais toutes les cervicales qui étaient super douloureuses car j'avais dû trop contracter au niveau du cou et... je suis allée me faire masser pour évacuer !

R.S : Si tu devais définir le mot rôle que dirais-tu ?

P.C : Une part de ce que l'on est, cachée, enfouie à l'intérieur de nous, une forme positive de schizophrénie ! Un formidable jeu d'équilibriste, que l'on doit totalement maîtriser et pourtant offrir chaque fois comme neuf, vierge. Nager entre ce que l'on connaît de nous et ce que l'on découvre. Une mise en danger contrôlée le plus possible. Et ce mélange singulier de contrôle indispensable et d'abandon procure une joie immense. J'aime les rôles où je découvre des facettes cachées (découvertes positives ou atroces, affligeantes), mais cela fait toujours avancer. Un rôle c'est un peu une nouvelle personne avec qui on cohabite, et la sensation est étrange "dans la vraie vie". Cette personne nous influence un peu, même en dehors de la scène. Pouhhhh ! C'est délicieusement complexe, mais cela n'est (la plupart du temps...) que du plaisir.

R.S : Quelles sont tes autres passions ?

P.C : Etre le plus possible avec ma fille pour la voir grandir et l'accompagner, lire, lire, lire, aller applaudir mes amis au théâtre, les retrouver autour d'un bon repas et désherber ! Arracher les mauvaises herbes pendant des heures, ça me vide la tête...

R.S : Merci beaucoup Pascale.

P.C : Merci à TOA ! Merci pour ton travail de fourmi, ta patience, et à très vite.

Interview de décembre 2009